ONZE LEDEN

Serge Aimé Coulibaly

Artistiek directeur/Choreograaf

Het aanpakken van de complexiteit van de wereld met duidelijke uitdrukkingen en emoties, toegankelijk voor iedereen, leek of beginner. Welke verantwoordelijkheid kunnen we op ons nemen, ieder van ons, ieder op zijn eigen niveau, om hoop te brengen? En er is ook nog de lach van Serge Aimé, krachtig, openhartig en communicatief : hoor het maar één keer en je zult het nooit vergeten ! Zijn inspirerende woorden: “Als je maar één tand hebt, zorg er dan voor dat die wit is.” Zijn gids : Thomas Sankara Opleidingsjaren : compagnie FEEREN (Burkina Faso), Amadou Bourou, CNC de Nantes, Claude Brumachon, Danse à Lille. Onderweg ontmoet : Alain Platel, Sibi Larbi Cherkaoui, Rachael Swain, Nathalie Cornille, Farid Berki, Julie Dossavid.

Sigué Sayouba

Assistent-choreograaf/danser

Zo solide als een rots, rustig in zijn kracht, gevoelig, luisterend naar de wereld, expressief en genereus, deelt Sigue : zijn dans, zijn cultuur, zijn passie en zijn vriendschap. Hij is bij ons sinds 2006 ; choreograaf van het gezelschap Teguerer, vandaag creëert hij zijn eigen gezelschap.

Zijn inspirerende woorden : “100% van de dingen die we niet proberen, mislukken” Wayne Gretzky.

Gids : Cheikh Anta Diop

Opleidingsjaren : autodidactisch, traditionele afrikaanse dansen, hedendaagse dans, Teguerer Company (Ouagadougou), alle artiesten kwamen onderweg samen.

Onderweg ontmoet : Irène Tassembedo, Kathrin Wehlisch, Souleymane Porgo.

Manon Alzieu

Danseres/Choreograaf

De dans ligt Marion al sinds haar kindertijd na aan het hart; ze verkent beweging, bewoont haar lichaam met haar originaliteit en heeft met al haar gratie en vrouwelijkheid haar eigen woordenschat gevormd, tussen zachtmoedigheid, wilskracht en dierlijkheid. In 2014 richtte ze haar gezelschap op, Compagnie Ma’ en een solo Ceci n’est pas une femme blanche (Dit is geen blanke vrouw), die verschillende prijzen won in internationale wedstrijden. Ze is sinds 2014 bij ons.

Haar inspirerende woorden: “Niets is onmogelijk. We zijn alleen beperkt door angst, zelfs dat we kunnen overwinnen. ” Seth Morrison

Gidsen : Camille Claudel, Jimi Hendrix

Opleidingsjaren : Hip hop, ballet, hedendaagse dans, Emmanuel Gat, Lisi Estaras, Salia Sanou.

Onderweg ontmoet : Emmanuel Gat, Jasmin Vardimon, Mouvements perpétuels (Salia Sanou), Amala Dianor, Hervé Chaussard.

Ahmed SOURA

Danser

Wat ons als eerste opvalt aan Ahmed, is zijn expressiviteit en zijn aanwezigheid op het podium die puur elektrisch is ! Een mooie energie die hij royaal deelt, met zijn partners die de creativiteit stimuleren, en met het publiek. Hij richte KORO / Company Ahmed Soura en Yongonlon Production op in Burkina Faso en zijn solo’s En opposition avec Moi en 166 ontvingen internationale prijzen in 2011 en 2013. Hij danste bij het Deutsche Oper Berlin Opera Ballet en werkte als solist-danser bij de Berliner Philharmoniker.

Inspirerende woorden: “Iemand die nooit fouten heeft gemaakt, heeft nooit geprobeerd te innoveren” Albert Einstein

Gids : Thomas Sankara en zijn vader

Opleiding : 10 jaar als autodidact acrobaat & breakdancer, 4 edities van het “Dialogue de Corps” festival van Salia ni Seydou, CAP aan het Nationaal Instituut voor Artistieke en Culturele Vorming in Burkina Faso, “EXERCE“ aan het Choreografisch Centrum van Montpellier in Frankrijk.

Onderweg ontmoet : Irène Tassembedo, Christoph Schlingensief, Christoph Winkler, Pink Mama Theater, Louise Wagner, Ballet de Lausanne/ Maurice Béjart, Abissa / Joseph Aka, Corp’Art / Yvon Nana Kouala, Joachim Schloemer, Regina Rossi & Greta Granrath.

JEAN ROBERT KOUDOGO-KIKI

Danser

Jean Robert Koudogbo Kiki, alias Robbi, geboren in 1986 in Burkina Faso, maakt deel uit van een generatie met een meer dan ambitieus profiel, veerkrachtig en nieuwsgierig. Hij was stagiair in het opleidingsprogramma “Je Danse donc Je Suis“ (2010/2012) onder leiding van Salia Sanou en Seydou Boro bij CDC la Termitière.
Robbi is poëtisch en gul in interpretatie. Hij is een waanzinnige danser, geduldig en heeft een buitengewoon gevoel voor luisteren ontwikkeld.
Als danser bij Faso Danse Théâtre sinds 2017 is hij erin geslaagd rollen over te nemen met een groot gevoel voor de perfectie van representatie, waarbij hij altijd toegewijd blijft aan zijn overtuigingen.
Voor hem begint vrijgevigheid bij de liefdevolle blik die we op onszelf hebben en overbrengen op onze medemens, als uitgangspunt voor een rechtvaardiger wereld.

De woorden die hem inspireren: “Ben gul, maar verwacht niet dat de wereld gul voor je is, want dat zal niet altijd zo zijn“ Zijn moeder

“Dromen zijn niet wat je ziet in je slaap, dromen zijn dingen die je niet laten slapen“ Christiano Ronaldo

Mensen die hem vergezelden: zijn moeder, Cristiano Ronaldo, Thomas Sankara, Nelson Mandela.

Mensen die hij onderweg heeft ontmoet: Andréya Ouamba, Prosper Kompaoré, Salia Sanou, Seydou Boro, Lebeau Boumpoutou, Olivier Tarpaga, Anne-Marie Porras.

IDA FAHO

Danseres

Sterke energie en zachtheid, sensualiteit en techniek, Ida bevestigt op het podium een sterke vrouwelijke aanwezigheid, gegrond, noodzakelijk.

Inspirerende woorden: “Het leven gaat niet over hebben en krijgen maar over zijn en worden.”
Gids: Irène Tassembedo

Opleidingsjaren: theater, dans, EDIT (Ouagadougou), Ecole des Sables, Germaine Acogny, Pavillon Noir, Angelin Preljocaj.

Onderweg ontmoet : Irène Tassembedo, Helge Letonja, Opiyo Okach, Pierre Doussaint.

ANTONIA NAOUELE

Dansere

Een explosie van energie en creativiteit ! Uiterst inventief stelt Antonia altijd een unieke manier van bewegen voor. Nieuwsgierig naar alles, houdt ze van ervaringen en ontmoetingen die haar verrijken en stimuleren.

Woorden die haar inspireren: “Geen mens is een profeet in zijn eigen land“.
Gids : Robert Mugabe

Opleiding : traditionele Cameroun dansen, stedelijke Afrikaanse dansen, hedendaagse dans, step dance, Salia Sanou, Michel Ndjongui, Merlin Nyankam, Aida C.Diaz, Farid Berki.

Onderweg ontmoet : Soul Step, Floor Art Crew, Soldiers X, Hyacinthe Tobio.

Bibata Maiga

Danseres

Bibata Ibrahim Maiga werd geboren in Gao (Mali) in 1993, behaalde een Master II in Dans aan het Conservatorium voor Multimediale Kunsten en Ambachten, Balla Fasséké Kouyaté, in 2013. Ze studeerde ook af aan de Ecole des Sables du Sénégal in 2017, na een driejarige opleiding Hedendaagse Afrikaanse Dans en Choreografie.

Ze werkte samen met nationale en internationale choreografen en nam deel aan verschillende workshops en creatieve laboratoria: het Laboratoire de Kettly Noël, Danse Bamako Dense, Engagement Féminin, Danse Noire de l’école des Sables, Bam Festival, Fari Foni Wati in een creatie van Kudus Onikeku, Nadja Begré, en ten slotte met een jonge Beninois choreograaf wiens creatie Les amazones du roi Behanzin in ontwikkeling was. Met haar eigen stukken nam ze deel aan verschillende festivals: Bij Dance Bamako danste ze in 2016 met de voorstelling Tout à coup, bij Bam Festival en Dialogue de Corps interpreteerde ze Crossing samen met Kadidja Tiemanta, ze voerde haar solo Esprit Bavard uit in Marseille op het Festival Les Rencontres à l’échelle, en ze danste ook in vele voorstellingen in Bamako.

Ze is ook muzikant en actrice. In november 2019 treedt ze toe tot het gezelschap Faso Danse Théâtre om een danseres te vervangen en als performer voor de nieuwe creatie WAKATT van Serge Aimé Coulibaly.

Marco labellarte

Danser

Marco is in 1993 in Milaan geboren. Hij heeft een bachelordiploma in Interculturele Communicatie en hij heeft ook een professionele opleiding in hedendaagse dans van de Accademia Susanna Beltrami (partner van het DANCEHAUSpiù project – Nationaal Dansproductiecentrum in Milaan).

Marco volgde en gaf workshops bij verschillende gezelschappen en dansers, zoals Wuppertal Tanztheater (met Scott Jennings, Julie Anne Stanzak en Nayoung Kim), Les Ballets C de la B (met Serge Aimé Coulibaly en Ido Batash) en Troubleyn – Jan Fabre (met Matteo Sedda). Hij werkte ook mee aan verschillende stukken van Stefano Fardelli. Vandaag werkt hij met het gezelschap van Susanna Beltrami aan het stuk Ballade (originele muziek van Cesare Picco).

JOLIE NGEMI

Danseres

Jolie Ngemi werd geboren in Kinshasa in 1989. Op 12jarige leeftijd besloot ze carrière te maken in dans. Ze sloot zich aan bij de dansgroep Jacques Bana Yanga, ze verbreedde haar internationale horizon met haar deelname aan een dansproject in 2008 op de Amerikaanse ambassade in de Democratische Republiek Congo. Kort daarna werd ze door Thomas Steyaert geselecteerd voor een tournee met 7 andere dansers in de Democratische Republiek Congo en Rwanda.

Vervolgens nam ze deel aan dansproducties in de KVS, Ultima Vez, Kaaitheater en werkte ze samen met Paul Kerstens, Lokua Kanza, Ula Sicle, Yann Leguay en vele anderen. Na een dansstage in New York werd ze door Danceweb Europe of Impulstaz in Wenen uitgenodigd om deel te nemen aan een driejarige P.A.R.T.S. opleidingscyclus, waar ze in 2015 afstudeerde. Sindsdien werkt ze als professioneel performer met Baloji in de Fondation Cartier in Parijs, aan de film 31 Haltes van Dorothée Van den Berghe, aan een dansproject van David Zambrano en met Boris Charmatz in het Musée de la Danse.

ZORA SNAKE

Danseres

Zora Snake is de artiestennaam van de Kameroense kunstenaar Zobel Raoul Tejeutsa, geboren in 1990. Hij heeft zijn eigen gezelschap in Yaoundé en is op zoek naar een nieuwe vorm van expressie tussen hedendaagse dans, traditionele Afrikaanse dans en hiphop. Met zijn dans wil hij hoop bieden temidden van de hedendaagse strijd op politiek en internationaal niveau en vecht hij voor zijn plaats in de danssector. Hij noemt zichzelf een revolutionair, een dromer, een bokser, een anti-conformist en een krijger.

In mei 2019 wint hij de danswedstrijd in Ankata (het danslaboratorium van Serge Aimé Coulibaly in Bobo-Dioulasso) Africa-Simply The Best. Samen met de twee andere winnaars bereidt hij zich voor op een internationale tournee in 2021. Ondertussen heeft Serge Aimé Coulibaly hem uitgenodigd als danser voor WAKATT. Tegelijkertijd toert Zora Snake met zijn voorstelling Transfrontalieret door de openbare ruimte en regisseert hij sinds enkele jaren het festival Modaperf dat hij zelf heeft gecreëerd rond de podiumkunsten en dat zich afspeelt in de drie belangrijkste steden van Kameroen.

HERMAN COULIBALY

Lichttechnicus

Volle lichten, laaghangend of punthoekig, helemaal tot in het pikkedonker, Hermann kent alle nuances van schaduw en licht en hij gebruikt ze met subtiliteit om te verlichten wat er gezegd wordt en wat er gedanst wordt. Onmisbaar! Hermann verlicht ons sinds 2008.

Inspirerende woorden: “De slaaf die niet in staat is om zijn opstand aan te nemen, verdient het niet dat we medelijden hebben met zijn lot”, Thomas Sankara.

Gids : Thomas Sankara

Zijn opleiding: stage management in het Institut Français (Ouagadougou), tour management in het Choreographic Development Centre (Ouagadougou), licht-console ETC in het Centrum voor Professionele Training in Showtechnieken (Parijs).

Onderweg ontmoet : Theaterfestival Les Recreatrales, Dansfestival Dialogues de Corps, Etienne Minoungou, Amadou Bourou.

Dag jennes

Toneelmanager

Dag werkt al zijn ganse beroepsleven in de sector van de podiumkunsten. Als technicus hielp hij bij het creëren van kleine en grote producties en toerde ermee in binnen- en buitenland. Hij was meer dan 15 jaar hoofdtechnicus in het cultureel centrum van Mortsel. Sedert ruim een jaar is hij weer als freelance podiumtechnicus, productiebegeleider en stagemanager op pad onder andere voor Hetpaleis, Laika en…Faso.

thomas verachtert

Technisch Directeur

Thomas Verachtert is naast technisch directeur bij Faso Danse Théâtre ook toneelmeester bij Opera Ballet Vlaanderen.

Voordien werkte hij als coördinator techniek en productie bij Het Nieuwstedelijk en toerde als technicus bij oa Transparant, Braakland/ZheBilding, Bronks en Kopergietery.
Van opleiding is hij podiumtechnicus en preventie-adviseur.

Sara vanderieck

Dramaturg

Sarah is een ontmoeting van tegenstellingen, nieuwsgierigheid en gevoeligheid. Ze houdt ervan om off-road te verkennen : de tijd nemen om te verkennen en te bouwen. Haar vooruitziende blik, eerlijk, rijk aan een veelheid van ervaringen, is van onschatbare waarde.

Inspirerende woorden: “Moge uw keuzes uw hoop weerspiegelen en niet uw angsten”. Nelson Mandela

Gids : Slavoj ŽižekH

Haar opleiding Jarenlang : Koninklijk Instituut voor Theater, Bioscoop en Geluid (Brussel).

Onderweg ontmoet : Alain Platel, Lisi Estaras, TG Stan, Tristero, Bára Sigfúsdóttir, Claron McFadden, Naïf Productions.

Thomas prédour

Artistiek adviseur

CATHERINE COSME

Scenograaf/Kostuumontwerperes

Catherine houdt van podia. Bioscoop of theater, het maakt niet uit ! Ze is gepassioneerd door het podium, het decor, de kostuums, de belichting en het geluid, al die belangrijke details die verhalen vertellen.
Terwijl ze het werk van anderen ondersteunt, laat ze beetje bij beetje haar wens om een film te maken tot leven komen : het wordt een eerste kortfilm, Les Amoureuses (The Lovers) en een tweede persoonlijk project voor een shoot in oktober 2017 Une Famille (A Family).

Inspirerende woorden: “Een man mag zien hoe het met deze wereld gaat zonder ogen.” Shakespeare, King Lear.

Gidsen : Barjavel, Julien Gracq, Jonathan Franzen, Pina Bausch, Ryan McGinley, Sam Mendes, Martin Scorsese, haar vrienden, haar familie.

Opleidingsjaren : l’Ecole nationale supérieure des arts visuels de La Cambre (La Cambre Visual Arts School, Brussel), scenografie, artistieke leiding.

Onderweg ontmoet : Stephan Streker, Mathieu Donck, Nicolas Guiot, Vincent Dietschy, Géraldine Doignon, Collectif de l’Argument, Thierry Debroux, Mickael Bier, Cie Mossoux Bonté, Mickael Hers, Benoît Mariage, Collectif DRAO.

EVE MARTIN

Videomaker

Eve schittert, houdt van, verbeeldt zich en zet in beeld; creëert decors, haalt haar camera en foto’s of films tevoorschijn wat haar ook maar raakt. The Book of Lila, Terra Sola en Black Forest zijn korte films die voortkomen uit haar vruchtbare verbeelding. Ze begeleidt ons sinds 2013 op het podium.

Inspirerende woorden : “als het vuur mijn huis in brand zou steken, wat zou ik dan nemen ? Ik zou graag het vuur nemen… ” Jean Cocteau

Gids : Jean Cocteau

Haar opleiding: muziekvideo’s, reclame, decoratie, live video-installaties.

Onderweg ontmoet : Micha Wald, Bouli Lanners, Delphine Noels, Patrice Toye, Virginie Gourmel, Joachim Lafosse, Fien Troch, Eric Lavaine, Stéphan Kazadjan, Remi Bezançon, Michel Gondry, Brice Cauvin, François Xavier, Benoit Mariage, Tom Darmstaedter, Mathieu Donck en Eric Valette, les Frères Malandrain.

YVAN TALBOT

Componist

Praat met hem over bolons, de baala trommel, de kondé luit, over bougarabous of over de bara, en hij neemt je mee op zijn reizen naar het hart van deze originele instrumenten in West-Afrika. Yvan is gepassioneerd, en deze kwaliteit is te horen in zijn muziek.

Inspirerende woorden: “Gelukkig zijn de gebarsten, want ze laten het licht door” Michel Audiard.

Gids : Anders Trentemoller

Opleidingsjaren : Conservatoriumstudie traditionele muziek (CA en DE), Guinese kunst- en cultuurstudies, mandinka-instrumentenmaker, de straten en de steden van de dorpen in West-Afrika, computerondersteunde muziek, samplers.

Onderweg ontmoet : Elsa Wolliaston, Julie Dossavi, Merlin Nyakam, Anthony Egéa, Bouba Landrille Tchouda, Kader Attou.

FRANS BROOD PRODUCTION

Spreiding

Frans Brood Productions is een Gents bureau dat zich sinds 1983 toelegt op de internationale spreiding van voorstellingen. We gaan op zoek naar de mooiste speelplekken waar het werk van onze artiesten het best tot zijn recht kan komen. De focus ligt zowel op hedendaagse dansvoorstellingen als op een aanbod van theater en circus, zowel in theaters, in openlucht als op bijzondere locaties.

In de loop van de jaren hebben we wereldwijd een groot persoonlijk netwerk uitgebouwd. De groepen die we vertegenwoordigen zijn dan ook terug te vinden op diverse podia van schouwburgen, festivals en evenementen over de hele wereld.

Een engagement en een warme, langdurige samenwerking met een artiest geven ons veel voldoening. Ook hechten we veel belang aan het meedenken met een (festival)organisator en het adviseren bij innovatieve artistieke projecten.